В Кузбассе показали полотна русских импрессионистов

Полсотни картин русских художников-импрессионистов из собрания Государственного Русского музея (Санкт-Петербург) можно увидеть в Музее изобразительных искусств Кузбасса.

Выставочный проект "Русский импрессионизм" стал продолжением начавшегося еще в 1970-х сотрудничества двух музеев, а также доброй традиции, родившейся год назад. Тогда из Санкт-Петербурга в Кузбасс тоже накануне Дня шахтера прибыла выставка произведений Ивана Шишкина.

- Ее тогда посетили более сорока тысяч человек, - напомнила директор строящегося в Кемерове филиала Русского музея Анна Юдина. - Думаю, что и новая экспозиция привлечет не меньшее внимание. Достаточно назвать имена авторов представленных шедевров.

Илью Репина, Исаака Левитана, Валентина Серова, Василия Поленова, Бориса Кустодиева и других мастеров конца XIX - начала XX века объединяет увлеченность "искусством впечатления". Родоначальниками направления считаются Клод Моне, Огюст Ренуар и другие французские живописцы. К слову, совсем недавно жители Кузбасса познакомились с картинами европейских импрессионистов из коллекции Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Москва).

- Так что 2026 год проходит у нас под знаком импрессионизма, - подчеркнула заместитель директора музея ИЗО Кузбасса по научной работе Марина Чертогова. - И название новой выставки говорит само за себя, причем ударение следует сделать на слове "русский". У французов на полотнах - бульвары, кафе, отдых на море... Илья Ефимович Репин оказался во Франции в 1874 году, когда там состоялась первая выставка импрессионистов. Ему очень понравилось: свобода, движение к свету, к краскам! Но для русских художников одного мотива было мало. Им было мало передачи чистого впечатления и только. Содержательная основа никогда не уходила из их творчества. Как и генетическая связь с реализмом. Они отдавали предпочтение деревенским пейзажам. Если французские художники, как правило, изображали предметный мир растворенным в светлой воздушной среде, то русские всегда сохраняли весомость пластической формы. И еще: бисерного, мелкого, дробного, серебристого мазка, который так любили французские живописцы, мы здесь не увидим. Широкий, размашистый, сочный мазок - важная отличительная черта русского импрессионизма.

Именно такой манерой письма всегда отличался Константин Коровин. Его картину "Розы", изображенную на афише выставки, по словам Анны Юдиной, мечтают получить многие региональные музеи. И если внедрение импрессионистической эстетики в творчество русских художников началось с Ильи Репина, Василия Поленова и Василия Сурикова, то наиболее последовательным выразителем ее в России специалисты считают Игоря Грабаря.

- Натюрморт "Голубая скатерть" - такая нежная палитра. Здесь нет пространственной глубины, а есть декоративная система, основанная на сложных тончайших цветовых нюансах. Не предметная среда, а свет здесь главный герой, - отметила Марина Чертогова.

Творения импрессионистов позволяют остановить мгновение, не дать ему исчезнуть бесследно, поймать возникшее на доли секунды чувство, ощутить свет и воздух, все нюансы цвета. "Не рассказ о мире, а встреча с ним. Здесь и сейчас...Но русские художники нашли в этом искусстве свою интонацию - более тонкую, более лиричную", - так представили экспозицию первым зрителям ведущие артисты Кемеровского Театра для детей и молодежи Евгений Белый, Сергей Синицын и Владимир Оленников.

Кстати

Открыть для себя феномен русского импрессионизма сибирякам поможет обширная просветительская программа. Форматы предусмотрены самые разные - от экскурсии, медиаций и лекций до творческих занятий, мастер-классов и пленэров. Кроме того, для всех желающих в возрасте от десяти лет объявлен конкурс рисунков "Пленэр по-русски. Импрессия" сразу в четырех номинациях. Победителей наградят на закрытии выставки, которая продлится до 10 января 2027 года.