<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0">
  <channel>
      <title>Ирина Муравьева - Российская Газета</title>
      <link>http://www.rg.ru/avtor/Irina-Muraveva/index.html</link>
      <description>Ирина Муравьева - материалы автора</description>
      <language>ru</language>
<image><title>Российская газета</title><url>http://www.rg.ru/i/img/rg120xml.png</url><link>http://www.rg.ru/</link></image>      <item>
        <title>Международный фестиваль &quot;Северное сияние&quot; в норвежском Тромсё отметил в этом году свое 25-летие. Город, который традиционно связан с промыслом и обработкой рыбы, старается изменить свой статус. Именно музыкальный фестиваль стал импульсом развития культурной инфраструктуры в губернии Тромс, увеличив поток гостей, которые приезжают сюда для того, чтобы посетить концерты</title>
        <link>http://www.rg.ru/2012/02/06/simfonia.html</link>
        <description>&lt;div style=&quot;width: 250px; float: left; color: #666; font-size: 10pt; margin-right: 5px; margin-left: 5px; background-color: #f5f5f5; padding: 5px&quot;&gt;&lt;img width=&quot;250&quot; src=&quot;http://img.rg.ru/pril/article/57/89/07/arktisk.jpg&quot; alt=&quot;&quot; /&gt;&lt;br /&gt;
В исполнении ансамбля &amp;quot;Арктическая симфониетта&amp;quot; на фестивале прозвучало сочинение Арнта Хакона Анесена &amp;quot;-273,15 С&amp;quot;, в партитуру которого композитор ввел пение молодого тюленя в природе.  Фото:&lt;b&gt;Marius Fiskum/Nordlysfestivalen&lt;/b&gt;&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;Международный фестиваль &amp;quot;Северное сияние&amp;quot; в Тромсё (Норвегия) отметил в этом году свое 25-летие и подвел итоги, которые заметны не только по бордам афиш, собирающих высококлассный состав музыкантов из разных стран, но и по стратегии города, претендующего стать культурной столицей всего Заполярья.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;В этом настойчивом стремлении изменить статус небольшого северного городка, традиционно связанного с промыслом и обработкой рыбы, конкурентов у норвежского Тромсё пока нет.  Хотя северными побратимами Тромсё, считающимися &amp;quot;воротами в Арктику&amp;quot;, являются многие города - русские Мурманск и Надым, финский Кеми и американский Анкоридж на Аляске, шведский Лулео и другие.  Культурные и образовательные программы связывают Тромсё и с Архангельском.  Но среди всех этих городов именно Тромсё выделяется четкой стратегией, нацеленной на то, чтобы люди, живущие на Севере, не ощущали себя маргиналами в современной жизни, активно приобщались к ее научным достижениям и культурным ценностям и не покидали регионы, имеющие огромные перспективы развития.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Именно поэтому все последние десятилетия в Тромсё с 60000 населения бурно развивается не только традиционный рыбный и пивоваренный бизнес, но и молодая (всего 40 лет) университетская жизнь, разнообразные научно-исследовательские программы</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="15759" url="http://img.rg.ru/img/content/57/89/07/arktisk100.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>6 Feb 2012 13:46:57 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Московская филармония отмечает 90 лет. В дни юбилея ее глава, композитор, профессор Московской консерватории Александр Чайковский дал интервью &quot;РГ&quot;. &quot;Мы смогли выстоять в провальный период 1990-х и начала 2000-х годов, когда публика перестала ходить в концертные залы. А сейчас по цифрам сборов видно, что у людей вернулся интерес к классической музыке&quot;, - рассказал музыкант</title>
        <link>http://www.rg.ru/2012/01/30/chajkovskij.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;Московская филармония отмечает 90 лет.  Ее история - это хроника мирового исполнительского искусства: Рихтер, Гилельс, Ойстрах, Ростропович, Коган, Гутман и другие.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Публика ее существует уже в четвертом-пятом поколении.  Это главный &amp;quot;бастион&amp;quot;, охраняющий традицию академической музыки в стране.  С 2003 года Московскую филармонию возглавляет композитор, профессор Московской консерватории Александр Чайковский.  В дни юбилея он дал интервью &amp;quot;Российской газете&amp;quot;.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;Недавно такую же дату - 90 лет - отметил знаменитый Зальцбургский фестиваль, продемонстрировав впечатляющую творческую амплитуду, финансовые успехи и надежный тыл спонсоров</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="17366" url="http://img.rg.ru/img/content/57/59/01/9-cha250.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>29 Jan 2012 19:15:19 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Исполнилось сто лет со дня рождения оперного режиссера Бориса Покровского. 40 лет он проработал в Большом театре, потом - в созданном им Камерном музыкальном театре, поставил десятки спектаклей на разных сценах мира. Покровский, отмечают искусствоведы, создал в России профессию &quot;оперный режиссер&quot;, организовал специальную кафедру в ГИТИСе, оставил после себя учеников и &quot;метод&quot;</title>
        <link>http://www.rg.ru/2012/01/20/pokrovskiy.html</link>
        <description>
&lt;p&gt;&lt;i&gt;Он прожил 97 лет, застав еще Станиславского и Мейерхольда и продолжая творить в новом, XXI столетии.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Почти сорок лет жизни Борис Александрович Покровский отдал Большому театру, потом - созданному им Камерному музыкальному театру, поставил десятки спектаклей на разных сценах мира.  Фактически это он создал в России профессию &amp;quot;оперный режиссер&amp;quot;, организовал специальную кафедру в ГИТИСе, оставил после себя учеников и &amp;quot;метод&amp;quot;.  Его считали реформатором, потом консерватором, потом классиком, рыцарем оперы, наконец &amp;quot;великим стариком&amp;quot;.  Но его главным предназначением оказалось соединение времен, поколений, человеческих чувств в высоком и прекрасном мире, ради которого он жил целый век - в оперном театре.  Сегодня Покровский стал легендой</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="6610" url="http://img.rg.ru/img/content/57/23/06/100.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>25 Jan 2012 09:05:20 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Знаменитый российский дирижер Валерий Гергиев возглавит создающийся по инициативе нью-йоркского Карнеги-холла Национальный молодежный оркестр Америки. &quot;Это будет технически оснащенный коллектив, собирать музыкантов будут очень тщательно. Все лучшие музыкальные вузы Америки примут участие в этом проекте&quot;, - отметил Гергиев в интервью &quot;РГ&quot;</title>
        <link>http://www.rg.ru/2012/01/15/gergiev-site.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;Сенсацией стала новость, что знаменитый российский дирижер Валерий  Гергиев возглавит создающийся по инициативе нью-йоркского Карнеги-холла  Национальный молодежный оркестр Америки.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Новый симфонический коллектив, в который войдут 120 музыкантов от 16  до 19 лет, начнет свою деятельность в 2013 году.  &amp;quot;Российская газета&amp;quot;  обратилась к Валерию Гергиеву за комментарием, застав маэстро в Каунасе,  где 13 января он давал концерт с оркестром и солистами Мариинского  театра на сцене недавно построенной Жальгирис-арены.  Концерт в  гигантском зале, вмещающем более 15 000 человек, прошел с огромным  успехом, хотя за день до этого в литовских СМИ распространилась  информация о том, что визит Гергиева в Литву 13 января - в День  защитников свободы и в годовщину трагических событий в Вильнюсе 1991  года - имеет политическую подоплеку.  Национальная корпорация литовских  студентов Neo-Lithuania организовала молчаливую акцию протеста перед  началом концерта, собравшую сто молодых человек.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Валерий Гергиев:&lt;/b&gt; Я приехал в Каунас с оркестром Мариинского театра,  чтобы сыграть концерт под Старый Новый год, а тут, оказывается,  вспоминают события, которые происходили 21 год назад, и кому-то пришло в  голову, что я имею специальные задачи.  Но при всем моем уважении к  Литве и литовскому народу, я человек очень занятой и до вчерашнего дня,  пока мне не сообщили, что в Каунасе готовится какая-то акция, просто не  держал в памяти эту дату</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="10650" url="http://img.rg.ru/img/content/56/97/25/7-ge250.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>16 Jan 2012 10:03:43 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Одним из самых заметных на XXXI Декабрьских вечерах Святослава Рихтера стало сольное выступление пианиста и дирижера Игната Солженицына. В программе, проходящей под девизом &quot;Безумные песни: фантазии и видения&quot; Солженицын представил фортепианные циклы Роберта Шумана &quot;Танцы Давидсбюндлеров&quot; и &quot;Крейслериана&quot;</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/12/28/forte.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;XXXI Декабрьские вечера Святослава Рихтера в Музее изобразительных искусств имени А.С.  Пушкина, проходящие под девизом &amp;quot;Безумные песни: фантазии и видения&amp;quot;, финишируют 29 декабря концертом английской хоровой музыки в исполнении Камерного хора Московской консерватории.  Одним из самых заметных на Декабрьских вечерах стало сольное выступление пианиста и дирижера Игната Солженицына.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;В контексте заявленной на Декабрьских вечерах темы &amp;quot;безумных песен&amp;quot; удачным оказался сам выбор программы Игната Солженицына.  Экстатический тон фортепианных циклов Роберта Шумана &amp;quot;Танцы Давидсбюндлеров&amp;quot; и &amp;quot;Крейслериана&amp;quot; идеально соответствовали мистическим откровениям визионерской живописи Уильяма Блейка, выставленной в Белом зале музея.  Всегда отличающийся концептуальным подходом к составлению программ Игнат Солженицын явно попал здесь &amp;quot;в десятку&amp;quot;, причем результат не был фигуральным - в антураже грандиозного блейковского &amp;quot;ясновидения&amp;quot; вымышленные миры и интимная лирика Шумана прозвучали с особенно хрупкой, душевной интонацией</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="6209" url="http://img.rg.ru/img/content/56/53/63/soljenitsin250.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>27 Dec 2011 16:28:19 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Музыкант, ставший сенсацией прошедшего XIV Конкурса Чайковского, молодой российский пианист Эдуард Кунц, живущий в Великобритании, дает серию концертов в Москве. Один из них - клавирабенд, составленный из сочинений Дебюсси, Равеля, Рахманинова, Прокофьева, Листа, собрал аншлаг в ГМИИ им. А. С. Пушкина на фестивале &quot;Декабрьские вечера&quot;</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/12/12/kunc.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;Музыкант, ставший сенсацией прошедшего XIV Конкурса Чайковского, молодой российский пианист Эдуард Кунц, живущий в Великобритании, дает серию концертов в Москве.  Один из них - клавирабенд, составленный из сочинений Дебюсси, Равеля, Рахманинова, Прокофьева, Листа, собрал аншлаг в Музее изобразительных искусств имени А.  С.  Пушкина на фестивале &amp;quot;Декабрьские вечера&amp;quot;.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;После драматического сюжета, развернувшегося на XIV Конкурсе Чайковского, когда пианист Эдуард Кунц, ставший одним из признанных лидеров конкурса, не прошел в третий тур, его концертов в Москве ждали с особым интересом.  Его неординарные интерпретации - лирические, сокровенные по интонации, открывающие новые &amp;quot;внутренние&amp;quot; слои в сочинениях даже стандартного концертного репертуара, запомнились всем</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="28509" url="http://img.rg.ru/img/content/55/87/71/kura250.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>12 Dec 2011 10:20:51 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>В Москве отметили 220 лет со дня смерти Моцарта</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/12/08/mozart.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;В день смерти Моцарта на сцене Концертного зала имени Чайковского Российский национальный оркестр и Московский камерный хор под управлением Владимира Минина исполнили его последнее сочинение - Реквием.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Это сочинение еще при жизни Моцарта обросло легендами.  Сам Моцарт, когда писал Реквием, заказанный ему таинственным незнакомцем, находился в огромном душевном волнении и трепетал от страха, считая, что пишет заупокойную мессу для себя.  Он торопился окончить Реквием до дня своей смерти, предвидел ее, работал с немыслимой скоростью, передавая указания по обработке текста своему ученику Францу Зюсмаейру.  Но не успел.  Реквием остался незавершенным, породив еще один слой легенд о том, что именно в этом сочинении, признанном величайшим шедевром в истории музыки, принадлежит самому Моцарту, а что было дописано его учениками</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="4541" url="http://img.rg.ru/img/content/55/77/02/mocart_50x50.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>7 Dec 2011 20:11:40 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Большой театр представил на обновленной исторической сцене легендарного &quot;Бориса Годунова&quot;. Для европейского сознания именно этот спектакль определяется как &quot;квинтэссенция русской оперы&quot;. &quot;Сегодня, может быть, не хватает той духовной мощи, какая была в старых спектаклях. Но то, что возродили &quot;Бориса&quot; на исторической сцене, хорошо: повеяло высоким&quot;, - рассказала &quot;РГ&quot; одна из старейших сотрудников Большого театра Светлана Заворотна</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/12/07/godunov.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;Легендарный спектакль советской эпохи &amp;quot;Борис Годунов&amp;quot; в постановке Леонида Баратова и художника Федора Федоровского не сходил со сцены Большого театра с 1948 года.  Шесть лет назад театр этим спектаклем закрывался на реконструкцию, а теперь, реставрировав его как драгоценную икону, представил на обновленной исторической сцене.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Публика Большого театра мгновенно успокоилась: национальное достояние не утрачено.  Фундаментальная классика - &amp;quot;Борис Годунов&amp;quot; Мусоргского, поставленный в историческом стиле, вернулся на сцену.  Надо заметить, что для европейского сознания именно этот спектакль определяется как &amp;quot;квинтэссенция русской оперы&amp;quot;, как &amp;quot;музейный раритет&amp;quot;, который, безусловно, есть смысл сохранять.  И неудивительно, что на нынешнем спектакле встречалась аплодисментами каждая сцена, открывавшая обновленные и ставшие уже артефактом театральной истории знаменитые живописные панорамы Федора Федоровского - с детально выписанными на тонких вуалях златоглавыми соборами и теремами, звонницами и дворцовыми парками, с атрибутами старого императорского театра - живой белой лошадью, на которой гарцует Лжедмитрий, живым фонтаном в любовной сцене Самозванца с Мнишек, с расшитыми камнями по шелку и парче кафтанами, тряпичным огнем</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="19105" url="http://img.rg.ru/img/content/55/68/47/godunov250.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>6 Dec 2011 18:31:43 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>Три российские филармонии - Московская, Екатеринбургская и Нижне-Тагильская - оказались ответчиками в судебных процессах, инициированных Российским авторским обществом. РАО не досчиталось денег, которые филармонии прежде выплачивали за исполнение охраняемых произведений в виде авторских вознаграждений. В разряд последних попадали и отчисления за исполнение классиков</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/12/01/filarmonii.html</link>
        <description>&lt;p&gt;&lt;i&gt;Три российские филармонии - Московская, Екатеринбургская и Нижне-Тагильская, оказались ответчиками в судебных процессах, инициированных Российским авторским обществом.  РАО не досчиталось денег, которые филармонии прежде выплачивали за исполнение охраняемых произведений в виде авторских вознаграждений.  В разряд последних попадали и отчисления за исполнение классиков.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ситуация абсурдная: если в концерте академической музыки наряду с сочинениями Моцарта или Бетховена звучит опус современного композитора, устроители концерта обязаны перечислять в РАО сумму авторского вознаграждения за всю программу.  То есть выплачивать &amp;quot;гонорар&amp;quot; и Иванову, и Моцарту, и Бетховену.  Возникает вопрос: кто получает деньги за великих классиков?&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Наследники композиторов имеют право получать отчисления в течение 70 лет, отсчитывая от года, предшествующего году смерти автора произведения</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="12705" url="http://img.rg.ru/img/content/55/41/92/19.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>30 Nov 2011 17:13:15 GMT</pubDate>
      </item>
      <item>
        <title>В Камерном театре Покровского представили оперу &quot;Идоменей&quot; Моцарта. Еще несколько лет назад это название в российской афише считалось бы раритетом. Но сегодня постановка этой оперы идет в Мариинском театре, а московской публике два сезона назад в филармоническом проекте была представлена первая мюнхенская версия партитуры в исполнении Александра Рудина и Камерного оркестра Musica Viva</title>
        <link>http://www.rg.ru/2011/11/28/opera.html</link>
        <description>
&lt;p&gt;&lt;i&gt;Первое в России исполнение моцартовской оперы &amp;quot;Идоменей&amp;quot; в музыкальной версии Рихарда Штрауса на сцене Камерного музыкального театра имени Б.  А.  Покровского представили дирижер Геннадий Рождественский, режиссер Михаил Кисляров и художник Виктор Вольский.&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Еще несколько лет назад название &amp;quot;Idomeneo&amp;quot; в российской афише считалось бы раритетом.  Но сегодня постановка этой оперы seria Моцарта идет в Мариинском театре, а московской публике два сезона назад в филармоническом проекте была представлена первая мюнхенская версия партитуры в исполнении Александра Рудина и Камерного оркестра Musica Viva.  В данном контексте новинкой от Геннадия Рождественского выглядит не само название, а оркестровая редакция &amp;quot;Идоменея&amp;quot;, точнее, полная переработка партитуры, сделанная Рихардом Штраусом по заказу Венского театра.&lt;/p&gt;
&lt;script type=&apos;text/javascript&apos; src=&apos;http://img.rg.ru/i/player/v/jwplayer.js&apos;&gt;&lt;/script&gt;
&lt;table cellspacing=&quot;0&quot; cellpadding=&quot;0&quot; border=&quot;0&quot; class=&quot;playertable&quot; style=&quot;float: right; width:320px;&quot;&gt;
    &lt;tbody&gt;
        &lt;tr&gt;
            &lt;td align=&quot;center&quot;&gt;
            &lt;div id=&quot;rgvid&quot;&gt;&amp;nbsp;&lt;/div&gt;
            &lt;script type=&quot;text/javascript&quot;&gt;
&lt;!-- 
 jwplayer(&apos;rgvid&apos;).setup({
    &apos;id&apos;: &apos;playerID&apos;,
    &apos;width&apos;: &apos;310&apos;,
    &apos;height&apos;: &apos;260&apos;,
	&apos;aboutlink&apos;: &apos;http://rg.ru/&apos;,
	&apos;abouttext&apos;: &apos;www.rg.ru&apos;,
    &apos;provider&apos;: &apos;http&apos;,
	&apos;controlbar&apos;: &apos;over&apos;,
    &apos;file&apos;: &apos;http://img.rg.ru/pril/article/55/26/12/idiomeney.mp4&apos;,
    &apos;image&apos;: &apos;http://img.rg.ru/pril/article/55/26/12/idiomeney.jpg&apos;,
	&apos;flashplayer&apos;:&apos;/i/player/v/player.swf&apos;,
	&apos;plugins&apos;: {
&apos;gapro-1&apos;: {
&apos;accountid&apos;: &apos;UA-7039329-10&apos;,
&apos;trackstarts&apos;: &apos;true&apos;,
&apos;trackpercentage&apos;: &apos;true&apos;,
&apos;tracktime&apos;: &apos;true&apos;,
&apos;idstring&apos;: &apos;2011/11/28/opera.html&apos;,	 
}  
},
    &apos;modes&apos;: [
        {type: &apos;flash&apos;, src: &apos;/i/player/v/player.swf&apos;},
        {
          type: &apos;html5&apos;,
          config: {
           &apos;provider&apos;: &apos;video&apos;
          }
        },
    ]
  });
  --&gt;
&lt;/script&gt;&lt;/td&gt;
        &lt;/tr&gt;
        &lt;tr&gt;
            &lt;td style=&quot;text-align: left;&quot;&gt;Видео: Сергей Михеев&lt;/td&gt;
        &lt;/tr&gt;
    &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;p&gt;Очевидно, что в штраусовской версии &amp;quot;Идоменея&amp;quot; 1931 года манифестируются темы, актуальные для европейского сознания того времени, оказавшегося под ударами первых атак нацистской идеологии</description>
        <category>Культура</category>
        <enclosure length="9970" url="http://img.rg.ru/img/content/55/26/12/100.jpg" type="image/jpeg"></enclosure>
        <pubDate>29 Nov 2011 13:48:35 GMT</pubDate>
      </item>
  </channel>
</rss>

